¿Imaginar la prehistoria? Es posible y tiene nombre: PALEOARTE

El paleoarte lejos de lo que su nombre puede hacernos creer, de que se tratase de aquellos dibujos arcaicos y sobre piedras, no tiene absolutamente nada que ver con ello, pues en realidad es un arte nuevo donde se combinan los conocimientos científicos con un gran sorbo de creatividad e imaginación que llevaría a recrear a través de visiones modernos lo que fue nuestro planeta hace millones de años. El arte de plasmar como fue la prehistoria, se llama paleoarte

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Pese a que nadie en la actualidad haya podido ver un dinosaurio, o tiranosaurio rex, existe una idea colectiva que nos han mostrado los científicos de cómo habrían sido estos animales prehistóricos, y basándose en esto un grupo de gran imaginación han dado vida a una disciplina poco conocida, nada nueva pero si casi olvidada, se denomina Paleoarte.

Esta casi olvidada disciplina artística, tiene poco que ver con lo que realmente se cree que fue el arte de hace millones de años (dibujos jeroglíficos), pues en realidad se trata de lo que serían las visiones del mundo moderno de lo que sería la vida de hace millones de años, una disciplina que combina prehistoria, imaginación, creatividad y arte. Este tipo de arte tiene una data de los años 1830 y se cree que casi se dio de baja cerca de 1990, se presume así su auge, sigue llamándose hoy en día Paleoarte pero con poquísima utilidad pues cayó en desuso.

En el libro del autor Taschen, de título visiones del pasado pre-histórico, de dimensiones astronómicas que fue firmado por Zoe Lescaze y Walton Ford de profesión artística: pintor, pues este libro posee cerca de 200 reproducciones de obras, entre ellas pinturas, labrados, grabados, dibujos, esculturas, murales y algunos mosaicos que fueron rescatados de ciertos archivos, también tiene colecciones privadas y de obras presentes en los más grandes y principales museos del mundo de historia natural de la tierra.

El artista pionero en producir paleoarte fue el inglés Henry de la Brech y fue para los años 1830, la llamo “duria antiquitor” y se trataba de una acuarela de un poco más de 30cm de ancho, descrita por Lescaze como una obra violenta y meramente fantástica, una oda al salvajismo primitivo representado por una suaves y decididas pinceladas de tonos azules, marrones verde y un poco de rosa.

El pionero ingles se orientó para crear su obra en las evidencias fósiles que se encontraban para la época y en su mayor porcentaje en una singular imaginación que poseía, dando así forma a animales que nadie había imaginado nunca y desde ese momento otros artistas a lo largo de los años se han orientado a recrear este tipo de arte prehistórico.

También se sabe que a lo largo de los años estos artistas se han basado en animales y espectros inventados por la imaginación humana, como lo son dragones, esfinges, sirenas, influenciándose también por cada época como lo fue el romanticismo por ejemplo.


Author: FEM

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